Visoka moda, sinonim za luksuz, preciznost i umetnost, izaziva brojne debate o tome ko je zapravo njena ciljana publika. Da li je ona namenjena ekskluzivnim klijentima, brendovima koji žele da pokažu svoj vrhunski kreativni potencijal, ili možda masovnoj publici koja prati modne revije sa udaljenosti, često putem društvenih mreža?
Revije visoke mode, koje se održavaju nekoliko puta godišnje, pružaju jedinstvenu priliku brendovima da pokažu svoje najkompleksnije i najluksuznije kreacije. S obzirom na to da su ovi događaji često rezervisani za ograničen broj posetilaca, postavlja se pitanje: ko zaista ima pristup ovom svetu? Da li su to klijenti koji su spremni da ulože značajna sredstva u jedinstvene komade, ili je visoka moda samo još jedan način za brendove da steknu prestiž, bez obzira na širu dostupnost?
Iako visoka moda često izaziva divljenje i uzbuđenje među modnim entuzijastima, ujedno je i vrlo specifična, jer zahteva nevrovatnu veštinu i preciznost. U industriji koja je sve više orijentisana ka brzim i masovnim proizvodima, visoka moda je poslednje utočište za one koji vrednuju umetnost i posvećenost detaljima.
Jedan od ključnih brendova koji je uspeo da ponovo oživi i stvori snažnu poziciju na sceni visoke mode je Schiaparelli. Pod rukovodstvom Daniela Roseberry-a, kuća Schiaparelli se transformisala i danas nudi spektakularne, ali ujedno izazovne kolekcije koje istražuju granice između umetnosti, tehnologije i mode. U njegovim kolekcijama, poput one koja je predstavljena na prošlogodišnjoj Nedelji visoke mode u Parizu, tehnologija i umetnički izrazi savršeno koegzistiraju, što daje novu dimenziju interpretaciji visoke mode. Tako je, na primer, model Maggie Maurer na reviji nosio robot-bebu prekrivenu starim računarima i mobilnim telefonima, što je postavilo pitanje o budućnosti veštačke inteligencije u svetu mode.
Slično tome, i Dior, pod vođstvom Marie Grazia Chiuri, ostaje veran tradiciji, ali istovremeno donosi i praktične komade koji se mogu nositi svakodnevno. Chiuri je ove sezone istraživala moiré tkaninu, nekada rezervisanu za plemstvo, stvarajući komade koji spajaju eleganciju i svakodnevnu nosivost. Ovaj pristup visokoj modi dovodi do pitanja: da li je visoka moda previše udaljena od stvarnog života ili može da bude pristupačnija širem krugu ljudi?
Revije visoke mode donose spektakularne komade koji često izazivaju divljenje, ali iza njih stoji ogromna količina rada, tehnike i strasti. Kroz revije poput one Jean Paul Gaultier, koja je u poslednjem periodu pokazala novu interpretaciju klasičnih korseta, visoka moda i dalje ostaje prostor u kojem se pomeraju granice i eksperimentiše sa novim estetikama i formama.
Bez obzira na sve, visoka moda ostaje čvrsto ukorenjena u tradiciji, ali istovremeno i vrlo relevantna u savremenom društvu. Da li je ona za klijentkinje koje mogu da priušte unikatne komade, ili je visoka moda jednostavno umetnički izraz koji svi možemo da cenimo i divimo mu se izdaleka, ostaje pitanje koje se iznova postavlja. Međutim, jedno je sigurno – visoka moda neće izgubiti svoju vrednost, jer ona uvek predstavlja evoluciju umetnosti i tehnologije kroz odelo.
Pročitajte i Paris Haute Couture Fashion Week: Izveštaj sa modne piste
Foto: Profimedia
